Hace unos días leía en un periódico un reportaje que hablaba sobre la primacía de la fotografía en el mundo actual, un arte que hasta hace poco tiempo era considerado menor. Hoy en día florecen las exposiciones, cursos y circuitos dedicados al arte de la imagen fija. En un momento en que esta técnica de expresión ha cobrado fuerza en el mundo entero, quizá resulte interesante conocer sus primeros pasos para dar cuenta de cómo ha ido conformando nuestro imaginario visual y nuestra memoria colectiva.

La exposición Momentos Estelares ofrece un recorrido por el universo de la fotografía, desde sus comienzos, allá por el siglo XIX, hasta su consagración en el siglo XX, como una de las bellas artes. A diferencia de muchas exposiciones históricas aquí se habla del lenguaje y de los conceptos fotográficos no a partir de un recorrido secuencial sino a través de un conjunto de momentos y autores que han contribuido con su desarrollo y su reconocimiento como lenguaje creativo.

La muestra estará vigente hasta el 18 de noviembre en la ciudad de Madrid y está compuesta por 300 imágenes aportadas por 71 instituciones de Europa y América. Ciento treinta y cuatro autores conforman la exposición, entre ellos grandes figuras como Alfred Stieglitz, René Magritte, Robert Capa, Andy Warhol, Alberto García-Alix, Irvin Penn, Sebastião Salgado o Marina Abramovic, Man Ray, Robert Frank, Dorothea Lange y Otto Steinert.

Para completar la evolución a lo largo del tiempo, la exposición se complementa con diversos libros y revistas que también dan cuenta del recorrido histórico de este arte.

Vía: Círculo de Bellas Artes